第16章 岁月长卷中的戏韵人生[第2页/共8页]

在梨园的悠悠光阴里，每一寸氛围都满盈着艺术的芳香与汗青的厚重。那班驳的戏台，见证了多少代梨园后辈的芳华韶华与胡想追逐，好似一名沉默而密意的父老，将往昔的故事悄悄保藏。

梨园行的端方，如同不成超越的红线，束缚着每一小我。从舞台上的演出程式到背景的言行举止，从对前辈的恭敬到对艺术的畏敬，无一不表现着这一行的松散与传承。演出前的上香拜祖师爷，那是对传统的尊崇；演出中的尽力以赴，那是对观众的卖力；演出后的复盘总结，那是对艺术的精进。

遥忆往昔，梨园行的传承带着一种近乎虔诚的典礼感。孩子们多是自小被送入梨园，今后踏入这方尽是艰苦与胡想的天下。初入师门，每日便是从早到晚的根基功练习。拿顶时，稚嫩的双臂要撑起全部身材，汗水顺着脸颊滴落在灰尘中，常常练到手臂颤抖、精疲力竭，却还是咬牙对峙；踢腿、下腰，一遍又一遍，疼得眼泪在眼眶里打转，也不敢有涓滴松弛，只为了能有一个踏实的功底，去承载那灿艳多彩的戏曲艺术。

旦角则是梨园中的灵动仙子，娇俏敬爱又风情万种。《霸王别姬》中的虞姬，在舞剑那段，身姿轻巧似蝶，剑花闪动如星。水袖轻拂，似有百般柔情；莲步挪移，仿若步步生莲。那眉眼间的哀怨与密意，伴跟着“劝君王喝酒听虞歌”的委宛唱腔，将虞姬与霸王之间的存亡拜别归纳得催人泪下，让观者无不为之动容，沉浸在这凄美绝伦的爱情悲剧当中。

梨园子里，师兄弟之间交谊深厚，却也不乏合作。为了一个首要角色的出演机遇，他们常常暗自较量，日夜苦练。但是，一旦登台演出，统统人便心往一处想，劲往一处使，默契共同，因为他们深知，这一场戏的胜利，关乎着全部梨园子的名誉和生存。在这小小的梨园当中，有欢笑，有泪水，有光荣，有艰苦，它好像一个微缩的社会，归纳着人间的百态，也传承着中华民族传统文明的精华。

那戏台上，唱念做打皆为绝妙风景。且说那须生，气度轩昂中透着光阴沉淀的聪明与沧桑。在《失空斩》里，诸葛亮羽扇纶巾，智谋超群。当他唱到“我本是卧龙岗散淡的人”时，那神韵醇厚的唱腔，如潺潺流水，又如洪钟大吕，将诸葛亮的淡定安闲与深谋远虑揭示得入木三分。一个眼神的流转，便能让观众感遭到他胸中的万千丘壑，仿佛汗青的风云都在这一方戏台上会聚。

净角们一出场，便以其光鲜浓烈的脸谱和雄浑豪放的气势震慑全场。那脸谱或红脸忠勇、或黑脸刚正、或白脸奸滑，每一种色采都是一种脾气的意味。包公戏中的包拯，黑脸之上，一双环眼炯炯有神，一声怒喝，如洪钟般响彻戏园，仿佛能遣散人间统统的不公与险恶，让观众们在心底涌起对公理的敬佩与神驰。