第100章 梨园兴衰传奇[第3页/共7页]

常家姐妹心急如焚，既要照顾父亲，又要想体例挽救戏园。常玉容决定编排一出新戏，融入当下百姓体贴的家国之事，但愿能借此重新吸引观众。她四周汇集素材，和戏园里的老艺人日夜研讨，经心打磨脚本。

为了让秦腔更好地切近群众大众的糊口，“瑞祥戏园”深切工厂、乡村、黉舍停止演出。常家姐妹发明，很多年青人对秦腔并不体味，乃至存在曲解，以为秦腔是老年人的专属文娱。为了窜改这一近况，她们决定编排一些合适年青人旁观的剧目。常玉婉按照古典文学作品《聊斋志异》中的故事，创作了一部充满奇特性采的秦腔剧目《聊斋新韵》，插手了一些年青人爱好的爱情元素和惊险情节，吸引了多量年青观众走进戏园。

他们访问了多个都会，观赏了分歧剧种的演出，与各地戏曲人深切交换。在上海，他们见地到了越剧如何奇妙地将当代舞台美学融入传统剧目，打造出精美唯美的视觉盛宴；在广东，粤剧大胆创新，与本地风行文明相连络，吸引了浩繁年青观众。这些经历让苏明辉和林诗瑶深受开导，决计为“瑞祥戏园”注入新的生机。

在市场推行方面，苏明辉和林诗瑶摒弃了以往传统的鼓吹体例，主动与本地媒体合作。他们聘请电视台制作关于“瑞祥戏园”和秦腔艺术的专题节目，在播送电台开设秦腔专栏，先容秦腔的汗青、文明和典范剧目。这些鼓吹活动获得了显着效果，“瑞祥戏园”的着名度敏捷晋升，吸引了很多新观众走进戏园。

为了进一步丰富秦腔的表示情势，苏明辉和林诗瑶尝试与其他传统艺术情势停止跨界融会。他们与陕西本地的皮影艺人合作，将秦腔与皮电影相连络，创作出了独具特性的“秦腔皮影剧”。在演出中，秦腔演员在台前演唱，皮影艺人在幕后共同剧情把持皮影，二者相得益彰，为观众带来了全新的视听体验。这类创新的演出情势一经推出，便遭到了泛博观众的爱好，成为“瑞祥戏园”的特性演出之一。

但是，在生长的过程中，“瑞祥戏园”并非一帆风顺。资金完善、人才流失等题目仍然困扰着他们。面对资金压力，苏明辉和林诗瑶主动寻求社会支撑，与一些企业合作，通过贸易援助和文明项目合作的体例筹集资金。对于人才流失题目，他们加大了对年青演员的培养力度，进步演员的报酬和生长空间，同时建立了完美的人才培养体系，从提拔苗子到体系培训，为秦腔奇迹储备了大量优良人才。

此中有一名来自法国的学员露易丝，她对秦腔痴迷不已。在学习期间，她每天都刻苦练习，力求将每一个行动、每一句唱腔都归纳得完美。她特别对秦腔中的旦角演出情有独钟，通过不竭地揣摩和实际，逐步把握了旦角演出中细致的感情表达和文雅的身姿仪态。回到法国后，露易丝建立了一个小型的秦腔演出个人，按期在本地停止秦腔演出，向法国公众揭示这一奇特的东方艺术。她的演出遭到了法国观众的热烈欢迎，很多人通过她的演出第一次熟谙并喜好上了秦腔。