第28章 角儿与行规背后的故事[第5页/共6页]

再谈这梨园中的技艺传承，更是充满故事。很多剧目并无成文脚本，端赖师父口传心授，门徒一字一句、一招一式地学。有出典范武戏，其绝技“飞檐走壁”的招式庞大难学，一名年青武生为习得精华，日夜苦练，从高山腾跃到高台腾挪，摔打无数次，膝盖手肘皆是淤青。但他咬牙对峙，在师父的悉心点拨下，贯穿到此中发力的诀窍，终究在舞台上再现那当代侠客的飒爽英姿，这门技艺也得以在他手中传承光大，成为剧团的招牌好戏。

光阴悠悠，梨园的故事仍在不竭续写，那些或严厉、或滑稽、或惊险、或动人的过往，交叉成一幅灿艳多彩的戏曲文明长卷，在汗青的舞台上披发着奇特而诱人的光芒，吸引着一代又一代的人投身此中，咀嚼这传统艺术的醇厚神韵，传承着中华民族文明的珍宝

话说这梨园行，在旧光阴里，每到一地演出，都得先去拜访本地的“地头蛇”和“梨园会首”。这拜访的礼数可不能少，名角儿得亲身带上班子里的“四色礼”，规端方矩地去递上拜帖。曾有个外埠来的梨园子，初来乍到不懂这端方，收场前就被几个地痞地痞在台下搅和得不得安宁，戏都没法好好演。厥后经人提点，班主赶快备上厚礼去疏浚干系，这才得以在本地安稳演出。可别小瞧了这些门道，这是梨园在江湖中保存的无法之举，也是一种不成文的“行规”。

梨园当中，名角儿们的“怪癖”也常常成为人们茶余饭后的谈资。有一名以唱工着称的青衣，每次演出前必然要单独一人在背景角落静坐半个时候，旁人不得打搅。有人说她是在埋头养神，也有人传言她是在与角色“灵魂对话”。曾有一次，一名不懂端方的小门徒冒然上前扣问，却被师姐们仓猝拉开，恐怕坏了她的“气场”。而当她登台后，那委宛细致的唱腔便如清泉流淌，仿佛真的带着某种奥秘的力量，能将观众刹时带入那悲欢聚散的戏剧情境当中，让人不由猜想，那演出前的独处光阴，或许恰是她与角色融为一体的关头契机。

在光阴的长河中，梨园历经风雨，却始终披发着奇特的魅力。从陈腐的戏园子到当代的剧院舞台，从粗陋的行头道具到精彩的服饰背景，固然外在的情势在不竭变迁，但梨园后辈们对艺术的固执寻求从未窜改。那些或风趣、或动人、或发人深省的故事，仍然在这一方六合中不竭归纳、传承，好像一首永不闭幕的乐章，诉说着中原戏曲文明的源远流长与广博高深，吸引着更多的人去看望、去咀嚼、去保护这贵重的艺术宝藏，让梨园的芳香在期间的风中愈发浓烈，飘向更远的处所。

曾经，有个偏僻小镇上的小梨园，面对着无人问津、靠近闭幕的窘境。班主心急如焚，却又无计可施。一日，班中一名老琴师突发奇想，提出将本地的官方传说改编成戏，融入一些百姓喜闻乐见的乡土元素和诙谐情节。世人死马当活马医，开端紧锣密鼓地排练。没想到，这出戏一经推出，便在小镇上引发了颤动。乡亲们驰驱相告，纷繁前来旁观，梨园里充满了久违的欢声笑语和热烈气味。今后，这个小梨园仰仗着扎根乡土、切近百姓糊口的特性戏曲，重新焕产朝气，在本地逐步有了名誉，还受邀到周边村镇演出，一步步走出了窘境，也让人们看到了梨园艺术在官方泥土中固执发展、绽放光芒的无穷能够，只要能与百姓的心紧紧相连，戏曲这朵艺术之花便能常开不败，香飘四方。